Tiempos Modernos es un largometraje de 1936 escrito y dirigido, por Charles Chaplin, que fue también el actor principal.
Esta película muestra un reflejo de las condiciones desesperadas de las cuales era víctima un empleado que en la clase obrera en la época de la Gran depresión, en la visión dada por la película, por la eficiencia de la industrialización y la producción en cadena. En la película también intervienen Paulette Goddard, Henry Bergman, Stanley Sandford y Chester Conklin. Tiempos modernos muestra escenas de corte futurista de la factoría en la que trabaja Charlot que podrían tener influencia de la película de Fritz Lang Metrópolis.
En esta sección, encontraras el material necesario para evitar el agotamiento mental, sin caer en la novela de la tarde. Te ofrecemos peliculas, discos, musica, videos, libros, muestras, arte, museos, actividades que te propongan ir mas allá. No te encasilles, rompe la rutina, abri la cabeza, siempre proponete más, más y más.
Seis personalizadades y trabajos para conocer
Lo leiste?
El espejo mágico de M.C. Escher "Una mujer me llamó una vez y me dijo, ’Sr. Escher, estoy completamente loca por su obra. En su cuadro Reptiles ha hecho una asombrosa ilustración de la reencarnación’. ’Señora, es lo que usted ve, así que eso será’, le repliqué yo."
Grabados japoneses Ukiyo-e 139 reproducciones, agrupadas por artista, cada una de las cuales va acompañada por un comentario detallado Este volumen reproduce ciento treinta y nueve xilografías japonesas en color de cuarenta y tres grandes maestros del ukiyo-e, el famoso género artístico que abarcó del siglo XVII al siglo XIX.
The Curse of Lono La obra maestra más alocada, excéntrica y surrealista de periodismo gonzo de Hunter S. Thompson y Ralph Steadman.
Discos Recomendados
Radiohead – “Kid A” es como coger una enorme goma de borrar y empezar de nuevo”, dijo Thom Yorke en octubre de 2000, la semana en que este álbum se convirtió en el primer numero 1 norteamericano de este grupo británico.
U2 – “All That You Can Leave Behind” Después de una década chapoteando en el postmodernismo, la electrónica y las gafas naranjas, U2 volvieron a ser el grupo de pop imbatible en Behind, un álbum que exudaba amor a escala de estadio.
Coldplay – “A Rush Of Blood To The Head” A principios de los 2000 los britpoperos soñadores que hacían la versión blanda de Radiohead salían de debajo de las piedras (¿te acuerdas de Starsailor?). Fue su segundo disco el que demostró que Coldplay eran verdaderos contrincantes.
The White Stripes – “White Blood Cells” Las fantasías de bar de blues de carretera de Jack, el festivo garage-rock de Detroit y el lirismo de amor roto confluyen en temas como Dead Leaves and the Dirty Ground, Zeppelin de bajo prespuesto, y en el delirio de traqueteante pop de Hotel Yorba. White Blood Cells también fue el primer disco en el que la austera trinidad de los Stripes –la serrada guitarra y el frágil aullido de Jack junto al trueno de Meg como un John Bonham maternal- se plasmó realmente como un grupo pleno, unido por las raíces y por el gozo de lo subversivo.
Green Day – “American idiot” Los mocosos punks más incontrolables de los 90 crecieron a lo grande. También demostraron que podían atreverse con el tipo de ciclópeo álbum conceptual a la vieja usanza que nadie más parece tener agallas para hacer. No sólo lo lograron, sino que hicieron uno de los álbumes más duraderos de esta época, enfureciéndose con la complacencia política de la América de mediados de década con una sensación de grandiosidad al estilo de los Who.[“Welcome to a new kind of tension/All across the alien nation”].